Todo protagonista é um pária

Parece que nesses três meses de exílio a maioria de vocês continuou mantendo as visitas deste bar, muito legal. Aí a vida deu uma estabilizada, lentamente vou voltando a mestrar e o Franciolli voltou com o blog dele e me deixou a fim de voltar. É, estou ensaiando um retorno também.

Vai ser naquelas, de aparecer quando ter e rolar a vontade (embora tenha o título de uns dez posts). E provavelmente com posts mais curtos (e retos, espero), com pensamentos malucos aleatórios. E como não sou muito fã de posts-comunicados, esse aqui é o primeiro de muitos.

Esse dias fui assolado com o pensamento que entitula o post: todo protagonista é um pária. Vejo muita zoação com caras como Drizzt Do’Urden e Happy Feet, mas se você pensar bem, todo personagem cuja história vale a pena ser contada é uma anomalia dentro de seu meio.

Afinal, eu não vejo, em uma campanha comum (de heróis ou, ao menos, não-vilões), você jogar com um perfeito exemplar da sociedade drow. Mesmo que ele o seja no começo, algo vai mudá-lo. O mesmo vale para um anão ou elfo, sempre vai estar destacado de sua sociedade. Como Bilbo ou os hobbits de Senhor dos Aneis, que nunca mais foram os mesmos e quando retornaram de suas aventuras, eram vistos como seres à parte da comunidade.

Às vezes é um personagem do tipo “escolhido”, também. O estereótipo cansou, mas tem uns bons que se enquadram aqui, como Geralt de Rivia, o típico Exemplar Lendário de Um Grupo Decadente (ou Último dos Moicanos). Eles são párias no sentido de esperar-se muito deles, de vê-lo como um ser diferente dos “meros mortais”.

Em uma análise mais ampla, o protagonista mais ordinário de todos ainda é um pária, em menor ou maior escala. O filho do ferreiro que tem seus pais mortos pelo vilão, o mercenário que é contratado por um jedi e vira herói relutante, o aprendiz de mago que larga os estudos e vai viver aventuras.

Ou seja, a própria natureza das histórias tira os personagens do seu nicho. O enredo que narra a vida cotidiana de um montador de robôs num mundo pós-apocalíptico só tem graça para ambientar o interlocutor e dar aquela sensação bacana de ambientação, até que algo fora do comum acontece e ele é retirado do seu ambiente para viver algo diferente.

Mesmo em histórias onde o cotidiano é fantástico ou perigoso, como o caso de personagens mercenários, detetives ou caçadores do sobrenatural, os enredos não tratam de casos comuns dessas pessoas, e sim de dias diferentes e casos notáveis.

A curto prazo, esse pensamento não tem nenhuma aplicação prática – mas nos ajuda a entender melhor o papel de cada personagem e elemento na narrativa. Sempre que estiver planejando uma campanha (ou o pontapé da campanha, para os mais sandboxers), é bom ter essas coisas em mente, para dosar direitinho o cotidiano e o fantástico, e relacionar bem os protagonistas com o ambiente que os cerca.

Assim, mesmo o menor o impacto que esses personagens causam no mundo já fica mais saboroso de interpretar (ou inserir na trama), nem que seja a reação das pessoas quando o personagem retorna para o vilarejo de onde saiu lá no início da campanha.

Isso aconteceu em uma campanha que eu jogava, aliás. Após sete anos de aventuras (AD&D), meu personagem voltou à vila onde nasceu, reencontrou sua casa cheia de teias de aranha e ficou relembrando do passado. Para o mestre não era interessante, no momento, narrar as diferenças da vila para me ambientar melhor, mas isto daria cenas bem bacanas (algumas até de ação; imagina se agora a vila é dominada por um tirano, por exemplo?).

Num breve futuro falarei mais no tão mítico cotidiano nas campanhas, que pode ser uma ferramenta poderosa de narração se o mestre souber dosar. Mas não agora. Agora vou dormir.

Fiquem à vontade para dar outros exemplos e discorrer o assunto nos comentários!